“一片伤心画不成”的意思及全诗出处和翻译赏析

南乡子·泪咽却无声注释

南乡子·泪咽却无声赏析

　　纳兰爱妻为两广总督卢兴祖之女，康熙十三年（1674）十八岁时与容若结缡。两人伉俪情笃，琴瑟音通，可惜卢氏三年后即去世，年仅二十一岁。叶舒崇撰卢氏墓志云：“抗情尘表，则视若浮云；抚操闺中，则志存流水。于其殁也，悼亡之吟不少，知己之恨尤多”，足见其凄咽深挚的心谊。纳兰当仕途得意而文名震动海内之际，爱妻逝去带来的心灵创伤至为沉痛，“侧帽”风流顿成“如鱼饮水，冷暖自知”的惨苦。此为其词风播迁的一大关捩，读者不可不知。

　　本篇为亡妻题照，当作于卢氏殁后不久，一片深情，和血和泪，真令人不能卒读。开篇“泪咽却无声”五字突兀而起，丝毫不假铺垫涂饰，一下子攫住读者心底脆弱的部分。对着遗照，无声咽泪，想起与爱妻结缡以来，正是自己走入仕途的“上升期”，奔竞劳碌，扈从侍卫，以至少有时间与爱妻相伴相守，如今生死暌隔，怎不痛悔自己的“薄情”！词人“悔薄情”，我们却从中看到他感人肺腑的深情和多情。“凭仗”三句进入“题照”主题，“盈盈”二字兼有多层意思，既指图中卢氏姣好的态度，又指摇曳飘荡的伤情，不作意于笔墨而自然入妙。“一片伤心画不成”七字乃词人深心无限伤痛酿酵而得，与陈维崧“一幅生绡泪写成”之句各极其妙，同为千古名句。至此，小词达到第一个高潮。

　　下片“别语忒分明”五字承上“伤心”而来，此为最伤心的一刻。那温柔的、荏弱的最后叮咛当然会一遍又一遍地在“午夜”的“鹣鹣梦”中回荡，令人迷幻和痛楚。可是“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃碎”，“鹣鹣梦”（鹣鹣，比翼鸟——笔者注）又岂能长久？不是很早就醒来了吗？这句以“早醒”煞尾，下句即惊人地指出“卿自早醒侬自梦”：逝去的人原来是早醒的人，活在世上的人却在梦寐。这该是一个怎样无聊无味的人间！此句深得道家哲学的根源，但又是与纳兰此际的心境特别契合的，因而令人无比惊悚地将词人的悲悼情怀最深切地表现出来，也将全篇推向催人肺肝的第二个高潮。

哎，这诗怎么读着读着就让人鼻子发酸呢？纳兰性德这家伙，真是把"痛失所爱"四个字给写绝了。开头那句"泪咽却无声"简直像被人掐住了喉咙——哭都哭不出声，这种窒息感太真实了。我猜每个经历过生离死别的人，读到这儿都得倒抽一口冷气。

你看他写得多矛盾，"凭仗丹青重省识"说着要借画像回忆旧人，可下一句立刻自打嘴巴"一片伤心画不成"。这哪是在说画技不精啊，分明是心都被揉碎了，连记忆都碎得拼不起来。那个"盈盈"用得妙，既像说画中人的眼眸，又像眼泪在打转，画面感唰地就立起来了。

下半阙的"鹣鹣梦"典故用得绝了！比翼鸟的比喻老套？可加上"午夜梦早醒"就完全不一样。明明该是双宿双飞的甜梦，偏偏卡在半夜惊醒，这落差比直接写孤独更扎心。最狠的是那句"卿自早醒侬自梦"，生死两界的分割，硬是拗出了种宿命感——活着的人困在梦里出不来，逝者反而像大梦初醒般解脱。

要说缺点嘛...是不是有点太"为赋新词强说愁"了？可转念一想，人家三十岁就没了发妻，这种剜心之痛哪装得出来。特别是结尾的"夜雨铃"，让我想起李隆基的雨霖铃，但纳兰处理得更私人化。风檐下的雨声混着铃铛响，这不就是长夜难眠时，每分每秒都在数着更漏声的真实写照吗？

（挠头）突然觉得现代人表达悲伤太直白了，看看人家古人，能把心碎写出十八层意境。不过这种含蓄的痛，反而让百年后的读者都能共情到骨髓里。只能说，有些情感真的能穿越时空，纳兰这把"伤心"确实画成了，只不过用的不是丹青，是扎进心口的文字。