“变一庭凄冷”的意思及全诗出处和翻译赏析

关河令·秋阴时晴渐向暝翻译及注释

翻译
时阴时晴的秋日又近黄昏，庭院突然变得清冷。伫立在庭中静听秋声，茫茫云深不见鸿雁踪影。
夜深人散客舍静，只有墙上孤灯和我人影相映。浓浓的酒意已经全消，长夜漫漫如何熬到天明？

注释
⑴《片玉词》“关河令”下注：“《清真集》不载，时刻‘清商怨’。”清商怨，源于古乐府，曲调哀婉。欧阳修曾以此曲填写思乡之作，首句是“关河愁思望处满”。周邦彦遂取“关河”二字，命名为“关河令”，隐寓着羁旅思家之意。自此，调名、乐曲跟曲词切合一致了。
⑵时：片时、偶尔的意思。晴：一作“作”。
⑶伫听：久久地站着倾听。伫，久立而等待。寒声：即秋声，指秋天的风声、雨声、虫鸟哀鸣声等。此处是指雁的鸣叫声。
⑷照壁：古时筑于寺庙、广宅前的墙屏。与正门相对，作遮蔽、装饰之用，多饰有图案、文字。亦谓影壁，指大门内或屏门内做屏蔽的墙壁。也有木制的，下有底座，可以移动，又称照壁、照墙。
⑸消夜永：度过漫漫长夜。夜永，犹言长夜。

关河令·秋阴时晴渐向暝赏析

　　这首词写羁旅孤栖的情景。词的上片写日间情境，于明处写景，暗里抒情，寓情于景；下片写夜间的情景，于明处抒情，衬以典型环境，情景交融。

　　上片一开篇就推出了一个阴雨连绵，偶尔放晴，却已薄暮昏暝的凄清的秋景，这实很像是物化了的旅人的心境，难得有片刻的晴朗。“秋阴时作渐向暝”，这是以白描手法勾出秋天时阴时晴、阴冷、黯淡的特点，这似乎是客观事物的直叙，然而一句“变一庭凄冷”，就将词人的感情突现出来。“一庭”即满庭。着一“变”字，将“凄冷”与上句联系起来，揭示了“凄冷”之因。同时将自然与人的感受融在一起，表现了景中情。在这“凄冷”的庭院中，词人“伫听寒声”。这久久的伫立，静听寒声，可见出人之心寒、孤寂。这寒声是秋风飒飒，秋叶瑟瑟，秋雁哀鸣，这寒声加浓了羁旅“凄冷”的况味。歇拍“云深无雁影”一句，词人不仅在满庭凄冷的环境中伫立，静听秋声，而且还在寒声中追寻那捎书的鸿雁，然而望尽云霄，只听哀鸿长泣，不见孤鸿形影，留下的是更加深重的寂寞之感，也触发了词人思乡念亲之情。

　　在沉寂之中推出了过片：“更深人去寂静”，把上下片很自然地衔接起来，而且将词境更推进了一步。“人去”二字突兀而出，正写出身旅途的旅伴聚散无常，也就愈能衬托出远离亲人的凄苦。同时“人去”二字也呼应了下文孤灯、酒醒。临时的聚会酒阑人散了，只有一盏孤灯曳的微光把自己的影子投射在粉壁上。此时此刻，人非常希望自己尚酣醉之中。可悲的是，偏偏酒已都醒，清醒的人是最难熬过漫漫长夜的，旅思乡愁一并袭来，此情此景，难以忍受。这首词全无作者惯有的艳丽之彩，所有的只是一抹凄冷之色。

　　这首词不仅切合音律，而且精于铸词造句。“秋阴时晴”，一个“时”字表明了天阴了很久，暂晴难得而可贵。“伫听寒声”两句写得特别含蓄生动。寒声者，秋声也。深秋之时，万物萧瑟寒风中发出的呻吟都可以叫做寒声。词人笔下的孤旅伫立空庭，凝神静听的寒声，是云外旅雁的悲鸣。南飞的雁都因浓云的阻隔而不能一面，自然是凄苦的情景。整首词中几乎一字一句均经过刻意的琢磨。可以说通篇虽皆平常字眼，但其中蕴含有深挚情思。这也是周邦彦词的一大妙处。

　　全词取境典型，结句直接抒情。全词以时间为线索，章法缜密，构思严谨。意象鲜明，人与物、情与境，浑然融为一气。感情步步推进，格调清峭，情味淡永。

哎，这首诗读下来，像被一场秋雨淋了个透心凉。开头那句“秋阴时晴渐向暝”，一下就让人眼前浮现出灰蒙蒙的天色，刚放晴没两分钟又暗下去，这天气简直和心情一样拧巴。庭院里空荡荡的凄冷，连空气都像结了层霜，读着读着忍不住缩了缩脖子。

“伫听寒声”四个字真是绝了——站在那儿听冷风刮过的声音，耳朵竖着，心里却空落落的。云层太厚，连南飞的大雁都看不见影子，这哪儿是写景啊，分明是写人心里那份盼头落空的酸楚。就像等一条永远不会来的消息，手机屏幕亮起又熄灭，最后只剩自己对着黑漆漆的窗口发呆。

夜深人静那段最戳人。热闹散场后的寂静比吵闹更伤人，孤灯把影子投在墙上，晃啊晃的，像在演独角戏。读到“酒已都醒”时，我差点拍大腿——这不就是宿醉后凌晨三点的清醒吗？脑子比什么时候都清楚，可越清醒越觉得夜长得没尽头。想睡睡不着，想做点什么又提不起劲，整个人被时间卡在夹缝里，真是绝了。

整首词像用冷色调颜料泼出来的画，每一笔都往孤独里钻。但奇怪的是，这种“丧”反而让人上瘾。大概因为我们都经历过那种被黑夜吞噬的瞬间，而有人能用文字把这种情绪腌渍得如此入味，倒像给心头压的石头找到了共鸣的回声。说到底，好的诗词未必非要给人希望，能把绝望写成艺术品，不也挺酷的吗？