“沉香火暖茱萸烟”的意思及全诗出处和翻译赏析
《屏风曲》
团回六曲抱膏兰，将鬟镜上掷金蝉。
沉香火暖茱萸烟，酒觥绾带新承欢。
月风吹露屏外寒，城上乌啼楚女眠。
李贺的简介
李贺（约公元791年-约817年），字长吉，汉族，唐代河南福昌（今河南洛阳宜阳县）人，家居福昌昌谷，后世称李昌谷，是唐宗室郑王李亮后裔。有“诗鬼”之称，是与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名的唐代著名诗人。有《雁门太守行》、《李凭箜篌引》等名篇。著有《昌谷集》。李贺是中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求；对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。李贺的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说来托古寓今，所以后人常称他为“鬼才”，“诗鬼”，创作的诗文为“鬼仙之辞”。有“‘太白仙才，长吉鬼才’之说。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人。李贺长期的抑郁感伤，焦思苦吟的生活方式，元和八年（813年）因病辞去奉礼郎回昌谷，27岁英年早逝。...[李贺的诗词]
《屏风曲》李贺 翻译、赏析和诗意
《屏风曲》是唐代诗人李贺创作的一首诗词。以下是它的中文译文、诗意和赏析：
中文译文：
蝶栖石竹银交关，
水凝绿鸭琉璃钱。
团回六曲抱膏兰，
将鬟镜上掷金蝉。
沉香火暖茱萸烟，
酒觥绾带新承欢。
月风吹露屏外寒，
城上乌啼楚女眠。
诗意：
这首诗描绘了一个富丽堂皇的宫廷场景，展示了唐代宫廷生活的繁华与豪华。诗中通过描写屏风上的图案和景物，表达了作者对宫廷生活的向往和对美好事物的追求。同时，诗中也透露出一丝忧伤和寂寞，暗示了宫廷里的虚华与现实的冷漠之间的矛盾。
赏析：
1. "蝶栖石竹银交关"：蝶子停在石竹花上，形成了一道银色的屏风。这一景象描绘了自然与艺术的结合，给人以美的享受。
2. "水凝绿鸭琉璃钱"：水面如镜，倒映着绿色的鸭子和琉璃钱。这一景象刻画了宫廷景物的华丽和富饶。
3. "团回六曲抱膏兰"：指屏风上的图案是团扇形，绘有曲线和香气四溢的膏兰花。这一描写展示了屏风的精美和细致。
4. "将鬟镜上掷金蝉"：宫女将头饰上的金蝉掷在镜子上。这一行动象征着宫廷女子的妆饰和娇态，也暗示了虚华的一面。
5. "沉香火暖茱萸烟"：宫廷中散发出沉香的香气，火盆温暖，茱萸散发出烟雾。这一描写表现了宫廷的奢华和舒适。
6. "酒觥绾带新承欢"：人们举杯相邀，用彩带装饰酒杯，共同分享喜悦。这一景象展示了宫廷中的欢乐和庆祝。
7. "月风吹露屏外寒，城上乌啼楚女眠"：明月的清风吹拂着屏风外的寒冷，城楼上的乌鸦啼叫。这一描写增添了诗词的凄凉和寂寞之感，暗示了宫廷生活中的冷漠和孤独。
总体来说，这首诗词通过对宫廷场景的描绘，展示了唐代宫廷的繁华与豪华，同时也反映了宫廷生活中的虚华与现实的冷漠之间的矛盾。它以华丽的词藻和细腻的描写，给人带来一种美的享受，同时也唤起了人们对于虚幻和现实之间的思考。这首诗词对于揭示社会现象和情感的交织具有一定的意义，同时也展示了李贺独特的艺术风格和对美的追求。
《屏风曲》李贺 拼音读音参考
píng fēng qū
屏风曲
dié qī shí zhú yín jiāo guān, shuǐ níng lǜ yā liú lí qián.
蝶栖石竹银交关，水凝绿鸭琉璃钱。
tuán huí liù qū bào gāo lán,
团回六曲抱膏兰，
jiāng huán jìng shàng zhì jīn chán.
将鬟镜上掷金蝉。
chén xiāng huǒ nuǎn zhū yú yān, jiǔ gōng wǎn dài xīn chéng huān.
沉香火暖茱萸烟，酒觥绾带新承欢。
yuè fēng chuī lù píng wài hán, chéng shàng wū tí chǔ nǚ mián.
月风吹露屏外寒，城上乌啼楚女眠。
“沉香火暖茱萸烟”平仄韵脚
拼音：chén xiāng huǒ nuǎn zhū yú yān平仄：平平仄仄平平平
韵脚：(平韵) 下平一先 * 平仄拼音来自网络，仅供参考；诗句韵脚有多个的时候，对比全诗即可判断。
诗友评论
更新时间：2026-09-27 22:35:35
哇，这首诗读起来简直像被一把拽进了唐朝贵族的卧室——满眼金玉锦绣，却冷不丁被窗外的冷风扎了个激灵。开头的“蝶栖石竹银交关”就让人眼前炸开一片珠光宝气，蝴蝶停在雕花银饰上，水波凝成绿鸭形状的琉璃装饰，这屏风怕不是个移动的奢侈品展览柜？李贺这小子真是把“视觉系”玩到了极致。
但越往下读越不对劲。那个对着镜子摘下金蝉发簪的女子，在沉香暖烟里喝着交杯酒，看似在享受新婚之喜，可“新承欢”三个字总让我后脖颈发凉——这欢愉里带着种被丝缎勒住喉咙的窒息感。果然结尾的“月风吹露屏外寒”像盆冷水泼下来，城外乌鸦叫得凄厉，刚刚还满身绮罗的楚女此刻孤零零缩在锦被里。这反差打得人措手不及，简直像在吃糖醋里脊时咬到了花椒。
李贺这手“先甜后苦”玩得真狠。他先用珠宝玉石把读者眼睛晃花，再用一声鸦啼撕开华美表象。那些堆砌的意象根本不是炫富，反而像在说：看吧，再贵重的金蝉步摇，摘下来也不过是件死物；再暖的茱萸烟，终究会被月光吹散。这种写法比直写哀愁更扎心——就像看着琉璃盏从云端坠落，碎得满地晶莹却无人收拾。
说实话，读第三遍时才咂摸出味道。当代人总爱说“成年人的崩溃静悄悄”，这首诗简直是古代版：屏风内外的温差、人前欢愉与人后孤寂的撕裂，隔着千年照样能让人起鸡皮疙瘩。或许最惊艳的不是文字游戏，而是李贺早看透了——所有浮华都是透明的囚笼，我们和楚女一样，都在金丝笼里数着寒夜的更漏声。