“见一双胡蝶戏”的意思及全诗出处和翻译赏析

清江引·咏所见翻译

清江引·咏所见鉴赏

　　后园里一双蝴蝶好端端地飞舞嬉戏，却被小姐吩咐丫鬟予以驱逐。蝴蝶永远搞不明白什么地方得罪了小姐，而读者对个中缘故却是一目了然的。所以虽然小令只有短小的五句，仍使人感到清新有味。人们欣赏无名作者新奇大胆的构思，欣赏作品柔媚的民歌风调。

　　起首两句是对事件背景的交代，“姐儿十六七”、“一双胡蝶戏”，纯用口语，质直无华，带有典型的小调风味。三、四句作小姐的特写。“香肩”、“玉指”、“粉墙”、“珠泪”，在民歌说来已是一种雅化，然而又与文人炼字琢词的求雅不同，使用的是一些近于套语的习用书面语，类似于说唱文学中“沉鱼落雁，闭月羞花”一等的水平，故仍体现出俚曲“文而不文”的特色。末句则沟通并表出“姐儿”与“胡蝶”两者的联系。五句三层，各层次各自独立形成一幅画面，合在一起，却成了一段情节有趣、动感十足的小剧。

　　本篇题称“咏所见”，当然生活中不至于存在神经如此脆弱的女子。但小曲确实让读者有所见，且对这位十六七岁“姐儿”在爱情婚姻上不能顺遂的遭际产生同情，这正说明了作品新巧构思的成功。又全曲五句纯用白描，不作半分解释和评论，这种意在言外的含蓄，也是令人过目难忘的。

　　利用“一双胡蝶”来作闺中女子怀春伤情的文章，在散曲中并非仅见。清代曲家潘曾莹有一首《清江引》：“墙角一枝花弄暝，庭院添凄迥。黄昏深闭门，红褪燕脂冷。飘来一双胡蝶影。”把一名未出场的独居女子的孤牺痛苦，表现得淋漓尽致。两相比较，也可发现民间散曲与文人散曲，在率意与刻意的祈向上的不同。

哎，这首元曲小令有点意思啊！开头一句「后园中姐儿十六七」就勾起了我的好奇心——十六七岁正是最鲜活的年纪，怎么会在后园里搞事情呢？接着看到「见一双胡蝶戏」，哎呦，这不是《梁祝》的经典意象嘛，但剧情发展完全跑偏了。

香肩靠着粉墙这个画面挺美的，但配上「玉指弹珠泪」就有点不对劲了。咱本来以为会写个少女怀春的浪漫故事，结果眼泪啪嗒啪嗒掉下来，这转折打得人措手不及。更绝的是最后那句「唤丫鬟赶开他别处飞」，好家伙！别人看到蝴蝶成双都是羡慕嫉妒，这位姐姐直接开启「拆迁办模式」，这波操作也太反套路了吧？

仔细咂摸这里头的门道，发现作者可能玩了个高级的「镜像对照」。蝴蝶成双成对自由飞舞，反衬出深闺少女的身不由己。她赶走的哪里是蝴蝶啊，分明是见不得别人（哪怕是昆虫）比自己过得快活。这种「我淋雨就要撕烂别人的伞」的心理，放在古代礼教束缚下倒显得真实得扎心——既然自己的爱情没指望，干脆连看别人秀恩爱都忍不了。

不过换个角度看，这姑娘骨子里还挺叛逆的。虽然不敢明着反抗礼教，但至少敢把情绪外露：看不顺眼就赶走，管你是什么爱情象征。这种带刺的娇蛮劲儿，倒比那些只会默默垂泪的大家闺秀鲜活得多。作者用短短五句话，愣是搞出了现代影视剧里「黑化」前奏的既视感，实在是高明。

要我说啊，这首小令就像颗裹着糖衣的话梅——初看甜滋滋的少女画面，细品全是酸涩的人生况味。那些被礼教框住的女儿心思，借着赶蝴蝶这么个看似任性的举动，啪地一声摔在了读者面前，听着都疼。