“玉龙吹又杳”的意思及全诗出处和翻译赏析

花犯·谢黄复庵除夜寄古梅枝翻译及注释

翻译
将梅花从树上剪下来后，倒映溪中的梅枝影也即分成两截，但映在平静似镜的溪水中的梅影却显得更加空疏、自在。将梅花放置在窗台上，梅花的清香给居所带来了春的气息，独守广寒的嫦娥也将月光洒照在梅枝上陪伴。眼前的梅枝已有多年，枝上长着泪痕似的斑斑白霜般的苔藓，它与我头上的苍苍白发互相映衬。沿着驿道，踏着浅雪，将梅花的清香一路散发在浅雪中的冻草上，紧赶而来，终于在除夜黄昏时送到了。
好像在梦中见到梅神冰肌玉骨，身披素缟在风中翩翩起舞。醉梦醒后，仍在幻觉中，仿佛听到翠羽啁唧的声音。时间已过很久，连插着梅枝的壶中泉水也渐渐由冷变暖。只见青灯上的灯光也渐转暗，室外已泛出晓光，忽然感到又一个新年到来了。但是害怕它们翩然起舞，就像蝴蝶和雪一样。

注释
⑴花犯：词牌名，为周邦彦自度曲。双调一百零二字。前段十句，六仄韵；后段九句，四仄韵。
⑵黄复庵：作者友人，生平不详。
⑶横枝：指梅的枝条。
⑷翛（xiāo）然：即无拘无束，自由自在。
⑸孀娥：即嫦娥。因她弃夫后羿奔月，故称之孀娥。孀，一本作“霜”。
⑹古苔：有苔藓寄生在梅树根枝之上，称苔梅。古传苔梅有二种：宜兴张公洞之苔梅，苔厚花极香；绍兴之苔梅，其苔如绿丝，长尺余。千点：一本作“痕饱”。
⑺苍华：花白。
⑻驿路：有驿站的大道。
⑼飞香：喻指梅。冻：一本作“冷”，一本作“暗”。
⑽琼娘：许飞琼，传说中的仙女。《汉武帝内传》：王母“命侍女许飞琼鼓震灵之簧。”
⑾纤缟：白色的衣裙。缟（gǎo），白色。
⑿绀壶：指插梅枝的天青色水壶。绀（gàn），深青带红的颜色。
⒀玉龙：笛子。杳：悠远。

花犯·谢黄复庵除夜寄古梅枝赏析

　　“剪横枝”三句，写友人寄梅前情景。首两句化用林逋《山园小梅二首》“疏影横斜水清浅”诗句，言古梅树生长在溪水傍，梅枝长得纵横飘逸，复庵将它从树上剪下来后，倒映溪中的梅枝影也即分成两截，但映在平静似镜的溪水中的梅影却显得更加空疏、自在。“小窗”三句，词人收到梅枝后的情景。言除夕夜词人收到了复庵寄来的古梅枝，就将它们放置在窗台上。梅花的清香给词人的居所带来了春的气息，独守广寒的嫦娥也将月光洒照在梅枝上陪伴词人共度除夜。关于“孀娥”，这里引神话传说，意谓嫦娥独守广寒宫凄凉孤苦，因而与同是孤苦一人独伴梅枝冷清清地过着除夜的词人同病相怜，所以洒照月光来陪词人共度除夜。“古苔”两句，点出一“古”字的特征。词人说：眼前的梅枝已有多年，你看它枝上长着泪痕似的斑斑白霜般的苔藓，它与我头上的苍苍白发互相映衬，足以使人相怜相惜了。这里“苍华”，既形容梅枝上的斑斑苔色，也指词人的花白头发。“料浅雪”两句，补叙送梅情景。料想复庵派人沿着驿道，踏着浅雪，将梅花的清香一路散发在浅雪中的冻草上，紧赶而来，终于在除夜黄昏时送到了我家。上片以时间为序，叙述了友人黄复庵的寄梅枝过程，层次井然。

　　“行云”三句，写梦中梅神。关于“行云”，宋玉《高唐赋》说，神女“旦为朝云，暮为行雨”。而在这里，是说词人好像在梦中见到梅神冰肌玉骨，身披素缟在风中翩翩起舞。句中“冰肌”、“窈窕”是梅枝的特征，也是将梅花拟人化。“残醉醒”两句，写词人梦醒后感觉。题曰“除夜”，故词人独酌伴梅枝守岁，因酒醉而作梦，梦醒后人却仍在幻觉之中。所以杨铁夫《梦窗词全集笺释》：“梦中见琼娘，方以为真美人，乃醒来闻翠禽声，方知原来是梅。”“翠禽”句，化用梅神传说，据《龙城录》说：“隋开皇中，赵师雄迁罗浮，天寒日暮，见林间酒肆旁舍一美人，淡妆靓色，素服出迎。赵师雄不觉醉卧，既觉，在大梅树上，有翠羽啁唧其上。”词人即用这个传说，演化成一种人梅梦魂相交的意境。“寒泉贮”两句，写词人守岁伴梅达旦。此言时间已过很久，连插着梅枝的壶中泉水也渐渐由冷变暖。只见青灯上的灯光也渐转暗，室外已泛出晓光，词人忽然感到又一个新年到来了。“但恐舞”两句，述惜梅之心。“玉龙”，本喻下雪，这里却是将蝴蝶与白雪的飞舞都用以比喻梅花的凋落，并像它们似的漫天飘舞。这是词人由惜梅而至担心，可见词人对梅花是爱惜备至。下片以词人的心理活动为序，写词人得梅枝后的思维过程。

　　此词并不是纯客观的咏物，而是以拟人化的手法托物寄情。因为是白梅，词人把它比作琼娘，也就是仙女许飞琼。词人以拟人手法赋予梅花以高洁的品质，同时在这个形象中寄托了自己的理想以及生不逢时的悲哀，这种感叹不仅限于个人，也透露了南宋末年的动乱、衰亡。

花犯·谢黄复庵除夜寄古梅枝创作背景

哎，这首《花犯·谢黄复庵除夜寄古梅枝》读起来真像在解一道古典密码！吴文英的用词太讲究了，上来就是“翦横枝，清溪分影”，画面感直接拉满——咔嚓剪下一截梅枝，清溪倒影里晃着天光，空灵得跟镜子似的。但越往后读越发现，这哪是单纯的咏梅啊，分明是借着梅花在暗戳戳地吐苦水。

你看“怜夜冷孀娥，相伴孤照”这句，突然把梅花比作守寡的嫦娥，冷飕飕的夜里只能跟自己的影子作伴。这比喻绝了！明明是说梅花的孤独，怎么听着像在吐槽自己除夕夜没人陪？还有“古苔泪锁霜千点”，苔藓上的霜花愣是给写成眼泪，千年古苔都哭成老泪纵横，这沧桑感扑面而来。我都能脑补作者边写边叹气：“唉，岁月不饶人啊……”

下半阙更绝，直接做起白日梦了。“行云梦中认琼娘”突然冒出个仙女，冰肌玉骨在风里飘，这不就是喝大了产生的幻觉嘛！结果酒醒后“翠禽声小”，连鸟叫都轻得跟做贼似的，生怕吵醒他的美梦。最扎心的是“年事对、青灯惊换了”，守岁守到青灯都熬没油了，一抬头发现又老一岁，这“惊”字用得我膝盖中箭——谁过年没这种瞬间啊？

不过说真的，吴文英这意象堆得跟俄罗斯套娃似的，乍看有点懵。比如“绀壶渐暖”到底是说茶壶暖了还是心暖了？“玉龙吹又杳”里的玉龙指笛子还是风雪？得边查资料边读，跟破案似的。但细品下来，这种朦胧感反而让整首词像幅写意水墨，每个读者都能咂摸出不同的滋味。就像现在流行的氛围感照片，看不清细节，但情绪到位了。

要说缺点嘛，可能就是太“端着”了。你看人家李清照写“怎一个愁字了得”，直白得让人心碎。吴文英偏要绕十八个弯，用仙女、古苔、冻草这些高级意象来说“我孤独我老了”。不过换个角度想，这种矜持的伤感反而更符合文人的调性，就像现代人发朋友圈不直说“emo”，非要配个月亮图加句歌词。

总的来说，这首词就像盒包装精致的江南糕点，初尝觉得甜腻，细品才尝出里头的苦味。吴文英用梅枝作引子，把岁末的孤寂、时光的残酷、美好的易逝，统统揉进了这方寸词牌里。虽然读起来费点脑子，但那种“欲说还休”的惆怅，穿越八百年照样能让人共情——毕竟，谁还没在过年时对着烟花感慨过青春呢？