“似和不似都奇绝”的意思及全诗出处和翻译赏析

踏莎行·雪似梅花注释

踏莎行·雪似梅花赏析

　　词的上片以“似”与“不似”写梅与雪交相辉映的奇绝之景。梅花与飞雪同时的情景之下，写梅往往说到雪，以雪作背景。正因为梅与雪同时，加之梅花与雪花有相似之处，诗人便常常将它们联系起来。梅花和雪花形相似、色相近，而质相异，神相别，因而本词中词人写了“雪似梅花，梅花似雪”之后，即拔起一笔：“似和不似都奇绝”。“似”是言色，“不似”则言香。朦胧月色之中，雪白梅洁，暗香浮动，这确实是种奇妙的境界。

　　月下奇景，本应是令人赏心悦目的，可是词人认为是“恼人”的。“恼人”即“撩人”，此解释诗词中屡见不鲜。那么为什么会撩拨起人的心事？词人没有直接回答，只是含糊地说：“恼人风味阿谁知？请君问取南楼月。”词人此处设下了悬念，令人揣想。因为心中本有事，见了这乐景则与她心情抵触不入，反而触景添愁。

　　词的下片则点明词人心事的由来：“记得去年，探梅时节。老来旧事无人说。”原来是去年梅花开放时节，曾同情人共赏梅花，南楼之月可作见证，而今与情人离别了，风物依旧，人事已非，怎么能不触景生情！词到结句时才点明词人为什么别来频醉频醒，是为了“轻离别”的“恨”。

　　整首词先设下重重迷障，层层云翳，然后驱雾排云，露出了本意这样使读者从深深的困惑中明白过来，得到了感情上的慰藉。见雪兴怀，睹梅生情，登楼抒感，对月寄慨，把离别恨委婉道出，有着一种朦胧美。这种朦胧美不同于明快之美，但也不是晦涩。

　　如果一首词让人感到不知所云，百思不解，那就失却了意义。这种词没有朦胧美，而是晦涩。朦胧美如雾中之花，纱后之女，初看不清楚，细辨可见其形态，这种境界给人一种含蓄美。这首词的题旨全靠最后一句“到今犹恨轻离别”点出。

踏莎行·雪似梅花简评

哎，这首词读起来真是让人心里像被雪片和梅花同时挠了一下，又冷又痒的。你看开头这两句"雪似梅花，梅花似雪"，简直像在玩文字版的俄罗斯套娃，把冬末春初那种模糊界限的朦胧感写得透透的。这种循环往复的比喻，让我突然想到——自然界里最动人的美，往往就藏在似是而非的暧昧地带。

可是到了"似和不似都奇绝"这句，作者笔锋一转，把矛盾感直接摊牌。这里头藏着中国人特有的辩证思维啊，就像我们常说"看山是山，看山不是山"，好的艺术作品总能在对立中找到平衡点。不过接下来这句"恼人风味阿谁知"又把人拽回现实，那种想找人诉说却无人能懂的孤独感，和现在半夜刷朋友圈找不到人聊天的当代焦虑莫名重合了。

最戳心窝的是下片的时空转换。"记得去年"四个字轻轻一抬脚，就把人带进回忆的漩涡。探梅时节的往事像隔夜的茶，越泡越苦涩。特别是"老来旧事无人说"这句，简直是为所有社恐人士量身定制的暴击——有些故事不是不想说，是说了也像对着山谷喊话，连个回声都没有。

结尾的"轻离别"三个字真是余味无穷。现在年轻人动不动就说"说走就走的旅行"，可谁想过这种潇洒背后藏着多少遗憾？作者八百年前就悟透了：人生最大的懊恼，往往不是那些惊天动地的错误，而是当时觉得无所谓的小别离。就像现在流行说的"错过不是错了，而是过了"，这种跨越时空的共鸣，大概就是经典诗词永远鲜活的密码吧。