“帘外五更风雨”的意思及全诗出处和翻译赏析

如梦令·池上春归何处翻译及注释

翻译
水池上到处漂着落花柳絮，春天到哪里去了？孤寂的旅馆内悄无人声，梦中的我正行走在洒满月光的湖堤上，突然梦断人醒。伤心至极，只好坐听窗外五更时分的风雨。

注释
1、梦断：梦醒。
2、无绪：没有兴致。

如梦令·池上春归何处赏析

　　词的开篇两句是作者对春去的叹息。“池上”一问横空而来，充满了惋惜、无奈和迷惘。接着作者描写漫天的“落花飞絮”，背景也正是在“池上”。这些漫天的落花飞絮，飘洒下来，纷纷扬扬，坠落往池面上，随水流逝。而对这样一幕场景，滴居、漂泊多年的秦观，内心自然会涌起无限的春愁。这种“春愁”，不再是某些婉约词人所抒写的闲愁，此时在他心中的”春愁”，不仅有对岁月流逝的哀叹，更有对功业无成而生命渐渐走到尽又的无限悲凉。“孤馆”“梦断”二句，正是表现这种悲凉。“梦断”二字点明开篇两句描写的景象是作者从梦中醒来时一瞬间的所见。从下文还可以知道，作者醒来时才刚刚“五更”，天方微亮，“悄无人”正符合此时的场景。词人从“月堤归路”这一重回故乡的美梦中醒来，发现自己仍旧是在“孤馆”之中，身边没有亲人也没有朋友。放眼望去，屋外一派春去的落莫，此情此景，引发作者无穷的哀伤。

　　于是词人孤寂地坐着，静静地感受着哀伤，”无绪，无绪”四个字，把这种哀伤如吟唱一般地表达出来。“无绪”是“无奈”，是“无计”，是“无情”，是“无聊”，种种复杂的感情都包容在这两句简单叹息之中。宋代胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷三九：“东坡言《如梦令》曲名，本唐庄宗制。一名《忆仙姿》。嫌其不雅。改名《如梦令》。庄宗作此词．卒章云‘如梦，如梦，和泪出门相送。’取以为之名。”《如梦令》这一词调的命名，正是因为下阕这两句，因此词家用这一词调时，往往在这两句上费尽心机，比如李清照《如梦令·昨夜雨疏风骤》用“知否，知否”，形象地写出疑问与感伤的语气，为人所激赏。秦观的《如梦令·遥夜沉沉如水》作“无寐，无寐”，非常警醒、精练。而此词中，“无绪，无绪”同样极为含蓄深沉，丝毫不逊于前人后人。

　　“帘外五更风雨”具有象征意义。作者在美梦破碎之后心绪不宁，听着帘外的风雨，预感到更坏的厄运将要到来。全同以此作结，显得极为绝望，可见这一时期秦观的思想。这一句同时也交代了整首词发生的时间、背景，读者因此可以知道，上文所描写的“落花飞絮”等场景，都是在五更时候，都是在风雨之中，更添一份落寞悲凉。

如梦令·池上春归何处创作背景

春天的脚步总是匆匆，可这首《如梦令》愣是把那份抓不住的怅惘揉成了细碎的柳絮，扎得人心头发痒。开篇那句反问“池上春归何处”就够绝——谁没在某个午后突然发现樱花谢了、梧桐绿了，然后愣在原地像被抽走半截魂似的？作者这一问，直接把读者拽进了满地狼藉的暮春现场。

“孤馆悄无人”这句特别戳人，我读着读着仿佛看见自己加班到凌晨三点，整层办公楼就剩电脑屏幕的蓝光在闪。梦里那条月光铺就的归家路，怕不是当代社畜的通勤幻想？最狠的是重复两遍“无绪”，像极了现代人刷手机到深夜，明明累得眼皮打架却硬撑着不肯睡的焦躁状态。

不过最让我起鸡皮疙瘩的是结尾的风雨。五更天本是最黑暗的时刻，偏偏还要加上风雨声，这不就是生活刚给你一记重拳，转身又补上一脚的经典操作吗？但你说这词丧吧，倒也不是。满地的落花飞絮里，分明藏着股不服输的劲儿——春天是走了，可这些纷扬的碎片何尝不是它存在过的证据？就像我们现在天天喊着“躺平”，可谁心里没憋着点想和生活较劲的火苗？

说实话，这短短几句让我想起刷短视频时突然划过的好诗，那种猝不及防被击中的感觉。古人写愁能写得这么带劲，现代人发朋友圈抱怨加班却只会用裂开表情包，这差距真不是一星半点。或许我们缺的不是诗意，而是敢像作者这样，把满地鸡毛摊开来细细打量的勇气。