“何处不相逢”的意思及全诗出处和翻译赏析

喜迁莺·花不尽翻译及注释

翻译
花落花又开，柳叶绿又衰，花开盛衰无穷尽，与我此时情相近。
离别美酒情谊深，画船起航全成空。离别不必太伤情，人生何处不相逢。
自今以后少知音，瑶琴朱弦不再吟。天若与我同悲凄，苍天也会霜染鬓。
劝君此去多保重，名利场上风浪急，宦海茫茫沉与浮，古今看来梦一回。

注释
（1）《喜迁莺》：词牌名，双调，此牌有小令和长调两体。小令起于唐人，双调，四十七字，以平仄换韵较为常见，也有全用平韵的。长调起自宋人，《词谱》以康与之词为正体，双调，103字，仄韵。又名《鹤冲天》、《燕归来》、《喜迁莺令》。此词为小令。
（2）觥（gōng）船：大酒杯。出自唐杜牧《题禅院》：“觥船一棹百分空，十岁青春不负公。”
（3）一棹（zhào）：划桨一次，指大杯饮酒一次。
（4）天若：出自唐代李贺《金铜仙人辞汉歌》：“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。”

喜迁莺·花不尽赏析

　　这是一首赠别词，作者将离情写得深挚却不凄楚，有温柔蕴藉之美。 　

　　起笔“花不尽，柳无穷”借花柳以衬离情。花、柳是常见之物，它们遍布海角天涯，其数无尽，其广无边；同时花、柳又与人一样同是生命之物，它们的生长、繁茂、衰谢同人之生死、盛衰极其相似，离合聚散之际，也同样显露出明显的苦乐悲欢。“应与我情同”是以花柳作比，衬写自己离情的“不尽”和“无穷”，宛转地表露了离别的痛苦之深。“觥船一棹百分空”，一句出自杜牧的《题禅院》诗。作者这里强作旷达，故示洒脱，以一醉可以消百愁作为劝解之辞，而“何处不相逢”，则是以未来可能重聚相慰。对友人的温言抚慰之中，也反映了作者尽量挣脱离别痛苦的复杂心态，他既无可奈何，又故示旷达。　

　　下片自“朱弦悄，知音少，天若有情应老”起，词情一转，正面叙写离别之情。高山流水，贵有知音，朱弦声悄，是因挚友远去，一种空虚寥落之感油然而生。“天若有情应老”，用李贺句意直抒难以抑止的离别哀伤。结拍“劝君看取利名场，今古梦茫茫”二句，是作者对友人的又一次劝解。同为相劝之语，此处内涵上却与上片不同。上片劝慰之语只就当前离别着眼，以醉饮消愁、今后可能重逢为解，是以情相劝；此处劝语却透过一层，以利名如梦为解，属以理相劝，劝解之中包含着作者自身的感受和体验。晏殊一生富贵显达，长期跻身上层，但朝廷内派别倾轧，政治上风雨阴晴，不能不使他感到利名场中的尔虞我诈，宦海风波的险恶，人世的盛衰浮沉，抚念今昔，恍然若梦。 　

　　这首词明快、自然，读来如行云流水，与作者其它词风格迥异。其思想内核，一方面是藐视名利，一方面是寄情山水歌酒。全词抒写离情别绪中，反映了晏殊的人生态度和处世哲学。

喜迁莺·花不尽创作背景

这首词读起来像一杯陈年烈酒，入口辛辣，后劲绵长。开头"花柳"的意象乍看温柔，细品却嚼出苦味——花开得再盛终会凋零，柳丝绵延却难逃秋寒，这不正像人世间那些看似热闹实则易逝的缘分吗？"应与我情同"五个字砸下来，突然就让人心口发紧，仿佛看见词人站在繁华深处，独自举杯与天地万物碰盏。

中间几句真是绝了！"觥船一棹百分空"的画面感太强，我眼前立刻浮现出醉汉撑着空酒船在江面打转的场景。可转念一想，这不就是现代人常说的"借酒消愁愁更愁"吗？那句"朱弦悄，知音少"真是戳心窝子，古琴上的红弦都蒙了灰，就像微信好友列表里上千人却找不到能说真心话的。读到这里我忍不住拍大腿：这不就是当代社恐青年的真实写照吗？

最震撼的还是结尾的"利名场"与"梦茫茫"。作者像穿越千年的预言家，一针见血地戳破功名利禄的泡沫。想想现在的996、内卷、学区房，多少人困在这局里出不来？最后那句"今古梦茫茫"简直神来之笔，把历史的纵深感瞬间拉满——原来从古至今，人们都在相似的困境里打转，这轮回般的宿命感让人直起鸡皮疙瘩。

（停下笔想了想）这词最妙的地方在于，它既在说个人的孤独，又在讲时代的通病。就像现在年轻人常挂在嘴边的"人间不值得"，其实早被古人写透了。不过作者没停留在抱怨，而是用"劝君看取"这种劝世口吻，倒有几分现代心理医生教人"与自己和解"的味道。只是这"和解"里带着无奈，就像我们明知熬夜伤身却放不下手机，这种矛盾啊，真是古今相通的人性弱点。