“修蛾慢脸陪雕辇”的意思及全诗出处和翻译赏析
《后庭花》
轻飙吹起琼花绽，玉叶如剪¤
晚来高阁上，珠帘卷，见坠香千片。
修蛾慢脸陪雕辇，后庭新宴。
石城依旧空江国，故宫春色。
七尺青丝芳草绿，绝世难得¤
玉英凋落尽，更何人识，野棠如织。
只是教人添怨忆，怅望无极。
孙光宪的简介
孙光宪（901-968），字孟文，自号葆光子，属鸡，出生在陵州贵平（今属四川省仁寿县东北的向家乡贵坪村）。仕南平三世，累官荆南节度副使、朝议郎、检校秘书少监，试御史中丞。入宋，为黄州刺史。太祖乾德六年卒。《宋史》卷四八三、《十国春秋》卷一○二有传。孙光宪“性嗜经籍，聚书凡数千卷。或手自钞写，孜孜校雠，老而不废”。著有《北梦琐言》、《荆台集》、《橘斋集》等，仅《北梦琐言》传世。词存八十四首，风格与“花间”的浮艳、绮靡有所不同。刘毓盘辑入《唐五代宋辽金元名家词集六十种》中，又有王国维缉《孙中丞词》一卷。...[孙光宪的诗词]《后庭花》孙光宪 翻译、赏析和诗意
《后庭花》是唐代诗人孙光宪创作的一首诗。以下是诗词的中文译文、诗意和赏析：
中文译文：
景阳钟动，宫莺转，金殿上的露水凉爽。轻风吹起琼花绽放，像是剪裁出的玉叶。夜幕降临，登上高阁，珠帘拉起，看到千片香水纷纷飘落。妆容精致的佳人陪伴着雕辇，参加宫廷的新宴。石城依旧，江国空荡荡，故宫里春色依然。七尺长的鬈发和芳草的绿色相映成趣，美丽绝伦，难以得到平凡的人。玉英凋落一尽，又有谁能认识，野棠群芳纷纷绽放。这只能让人增添思恋和怨忆，心灵深处有无尽的遗憾。
诗意：
《后庭花》以景物描写为主，通过描绘宫廷的环境和女性的婉约之美，表达了对逝去时光和美好事物的怀念之情。虽然故宫里的花草依然美丽，但人世的变迁和岁月的流逝使得这些美景更加珍贵而令人感叹。诗人以细腻婉约的笔触描绘了宫廷的繁华和壮丽，同时也隐含了诗人对于生活变迁和时光荏苒的思考。
赏析：
《后庭花》通过描绘宫廷的景象，展现了唐代宫廷生活的繁华和富贵，以及女性的美丽和婉约。诗中运用了大量的描写手法，如景物描写、比喻和拟人等，使得整首诗充满了细腻而婉约的情感。
诗中的景象如画，将宫廷的环境描绘得栩栩如生。景阳钟动、宫莺转，金殿上的露水凉爽，给人一种宁静而清凉的感觉。而玉叶如剪、珠帘卷、琼花绽放等描写手法，更是通过物象的美丽和华丽，展现了宫廷的繁华和富贵。
诗人还通过描写宫廷中的女性，表达了对美丽与青春的占有欲和无奈。修蛾慢脸陪雕辇，后庭新宴，描绘了宫廷美人的精致妆容和参加宴会的场景。七尺青丝芳草绿，绝世难得，体现了美丽的女子难以得到普通人的机会与了解。玉英落尽，又有谁能认识，表达了诗人对于美丽和青春的无尽遗憾和思念。
整首诗歌情感细腻而深沉，抒发了诗人对美好事物的向往和对时光流逝的悲伤。宫廷的繁华与变迁，凋落与绽放，使得诗人的思绪在环境中飘扬，表达出种种对光阴流转的感慨和对逝去时光的怀念之情。诗人以宫廷为背景，以女性美丽为形象，通过细腻而婉约的笔墨，展现了深邃的情感和对美好事物的追求。
《后庭花》孙光宪 拼音读音参考
hòu tíng huā
后庭花
jǐng yáng zhōng dòng gōng yīng zhuǎn, lù liáng jīn diàn.
景阳钟动宫莺转，露凉金殿。
qīng biāo chuī qǐ qióng huā zhàn, yù yè rú jiǎn
轻飙吹起琼花绽，玉叶如剪¤
wǎn lái gāo gé shàng, zhū lián juǎn, jiàn zhuì xiāng qiān piàn.
晚来高阁上，珠帘卷，见坠香千片。
xiū é màn liǎn péi diāo niǎn,
修蛾慢脸陪雕辇，
hòu tíng xīn yàn.
后庭新宴。
shí chéng yī jiù kōng jiāng guó, gù gōng chūn sè.
石城依旧空江国，故宫春色。
qī chǐ qīng sī fāng cǎo lǜ, jué shì nán de
七尺青丝芳草绿，绝世难得¤
yù yīng diāo luò jǐn, gèng hé rén shí, yě táng rú zhī.
玉英凋落尽，更何人识，野棠如织。
zhǐ shì jiào rén tiān yuàn yì,
只是教人添怨忆，
chàng wàng wú jí.
怅望无极。
“修蛾慢脸陪雕辇”平仄韵脚
拼音：xiū é màn liǎn péi diāo niǎn平仄：平平仄仄平平仄
韵脚：(仄韵) 上声十六铣 * 平仄拼音来自网络，仅供参考；诗句韵脚有多个的时候，对比全诗即可判断。
诗友评论
更新时间：2026-09-28 05:55:39
这首《后庭花》读下来，像在翻一本褪色的宫廷画册——金碧辉煌的雕栏玉砌还在眼前晃，可指尖一碰全是凉透的露水。开篇“景阳钟动宫莺转”噼里啪啦砸下一串热闹动静，可转眼就被“露凉金殿”的冷意浇了个透心凉，这冰火两重天的架势，瞬间把人拽进了盛极而衰的历史褶皱里。
中间那段“晚来高阁上，珠帘卷”的画面切换得特有意思。白天的琼花玉叶到了傍晚全成了“坠香千片”，像极了宴席散场时打翻的胭脂盒，满眼都是支离破碎的美。那些陪着雕辇的“修蛾慢脸”宫女们，让我突然想起博物馆里褪色的唐三彩陶俑——当初描金绘彩何等鲜亮，如今只剩模糊的轮廓在诉说往事。这种时空错位的对比，比直接写亡国之痛更扎心。
后半截“石城依旧空江国”直接把镜头拉到废墟现场，七尺青丝混着野棠花的意象绝了！青丝本该是美人的，却和杂草缠在一起，像打翻的翡翠簪子陷在泥里。最狠的是那句“玉英凋落尽，更何人识”，说得好像连记得往事的人都死绝了，只剩下野棠花没心没肺地开着，这比“雕栏玉砌应犹在”还要诛心十倍。
通篇看下来，诗人简直是个用华丽词藻下毒的高手。表面在描摹花叶珠帘，内里全是对照组的暴击：新宴的热闹对比坠香的凄凉，绝世青丝对比遍地野棠，像用金粉在写墓志铭。这种“用奢靡写衰败”的手法，比直接哭嚎更有冲击力，读着读着就起了一身鸡皮疙瘩。要说缺点，可能是意象堆得太密，像塞满珍宝的匣子，开盖瞬间容易晃花眼。不过转念一想，这乱花渐欲的眩晕感，不正是末世狂欢该有的样子么？